世界を目指すダンスミュージック制作者なら、海外レーベルからのリリースは夢ではありません！でも、ただデモを送るだけではダメ。成功するためには、戦略的な準備と正しい送り方が必要です。ここでは、海外レーベルデモ準備のポイントを徹底解説します。あなたのトラックが世界のクラブで鳴り響く日を目指して、一緒に最短ルートを走り抜けましょう！ 海外レーベルデモ準備の基本ステップ まずは準備から！海外レーベルにデモを送る前に、これだけは絶対に押さえておこう。 トラックのクオリティを徹底的に磨く ミックスとマスタリングはプロ並みに！音のバランス、音圧、クリアさは命です。 ターゲットレーベルをリサーチ 自分の音楽スタイルに合うレーベルを選ぶこと。ジャンル、リリース傾向、アーティストの雰囲気をチェック！ デモの数は絞る 10曲も20曲も送る必要はありません。ベスト3曲に絞って勝負！ ファイル形式はレーベル指定に従う WAVやMP3など、指定があれば必ず守る。音質を落とさないことが大切！ 自己紹介と曲の説明を添える 簡潔で熱意が伝わるメ

EDMS受講生【Masashi Miyamoto】のリリース実績です。 Beatport https://www.beatport.com/ja/release/at-ones-own-pace/2817805 Spotify https://open.spotify.com/intl-ja/artist/2f8dL2sxrfkkKfN5fJ8n4l

EDMS受講生【Merge】のリリース実績です。 Beat Port https://www.beatport.com/ja/release/forestian/5365831 Spotify https://open.spotify.com/intl-ja/album/0DPHBoX3Wc2pojiVkiLHpG

EDMS 受講生【Sync2U】のリリース実績 これまでシングル3枚をリリース。 https://www.beatport.com/ja/artist/sync2u/1238858 また世界のトップDj Tsuyoshi Suzukiのサポートもうけています。 世界のダンスフロアで何度もプレイされています。 映像はこちら！ https://youtube.com/shorts/JACbAjYX6s0?si=zXQq4JuAfYNQ0AFq spotify https://open.spotify.com/intl-ja/artist/2Fsfr5tmtXhhCxgrjQfXgK

さらに成長するためにレッスンを受講 今回ご紹介するのは、メジャーアーティストへの楽曲提供実績を持つ30代のプロ作曲家様です。 すでに音楽制作を仕事として行い、プロとして活動されていましたが、 「新しい視点を取り入れたい」 「さらに音楽的な発想の幅を広げたい」 という思いからEDMSのレッスンを受講されました。 音楽制作は経験を重ねるほど自分なりの制作スタイルが確立されます。 一方で、長年活動しているからこそ新しい刺激や異なる視点が必要になることもあります。 受講生様もさらなる成長を求めてレッスンに参加してくださいました。 曲作りの発想が大きく広がった レッスンを通じて特に印象に残ったのは、 「音楽制作に対する発想が大きく広がったこと」 だったそうです。 単なるDAWの操作方法ではなく、 楽曲構成の考え方 アレンジの組み立て方 サウンドメイクの視点 ダンスミュージックならではのアプローチ など、実践的な内容を学ぶことができました。 新たな視点を得られたことで、制作アイデアの幅も大きく広がったそうです。 音楽制作だけでなく仕事にも活かせる学び 受講生

「Psytranceを教えてくれるスクールが見つからなかった」 今回ご紹介するのは、40代男性の受講生様です。 以前からPsytranceに興味を持っていましたが、 「Psytranceを専門的に教えてくれる先生がいるとは思わなかった」 と話してくださいました。 また、 DTM未経験 パソコンでの音楽制作経験なし 楽曲制作の知識なし という状態だったため、 「本当に自分にもできるのだろうか」 という不安も抱えていたそうです。 Ableton Liveを基礎から学習 レッスンではAbleton Liveを中心に学習をスタート。 最初は基本操作から始まり、 Ableton Liveの使い方 サウンドデザイン MIDI入力 アレンジ ミックス まで段階的に学んでいきました。 初心者の方でも無理なく理解できるよう、一つひとつ丁寧に進めていきます。 Serumを使った音作りを習得 Psytrance制作ではサウンドメイクが重要になります。 受講生様はレッスンを通じて、 Serumによるシンセサイザー音作り EQ Eightを活用したサウンド調整 ベースデザ

「音楽理論を知らない自分には無理だと思っていました」 今回ご紹介するのは、30代男性の受講生様です。 音楽制作に興味はあったものの、 機材の操作が難しそう 音楽理論を知らない 専門知識が必要そう というイメージがあり、 「自分にもできるのだろうか」 という不安を抱えていました。 DTMに興味があっても、最初の一歩を踏み出せない方は少なくありません。 受講生様もその一人でした。 実際に始めてみると想像より難しくなかった レッスンでは機材やソフトの操作方法を一つひとつ丁寧に学習。 最初は難しく感じていたDTMも、 基本操作 音の選び方 リズムの組み立て方 曲の構成 などを順番に学ぶことで、少しずつ理解できるようになりました。 機材操作への不安も解消され、制作そのものを楽しめるようになったそうです。 音楽理論がなくても制作はスタートできる 受講生様が特に実感したのは、 「音楽理論を完璧に知らなくても音楽制作は始められる」 ということでした。 もちろん理論を学ぶことで表現の幅は広がります。 しかし最初から全てを理解している必要はありません。...

「パソコンもほとんど触れない自分にできるのだろうか」 今回ご紹介するのは、38歳でEDMSの受講を開始し、現在43歳になる男性の受講生様です。 音楽制作に興味はあったものの、 「パソコンもほとんど触れないのにDTMなんてできるのだろうか」 という大きな不安を抱えていました。 また、 「この年齢から始めても遅いのではないか」 という気持ちもあったそうです。 しかし、やらずに後悔したくないという思いから一歩を踏み出しました。 パソコン操作から少しずつ学習 DTMを始める方の中には、 パソコンが苦手 ソフトの操作が難しそう 専門用語が分からない という不安を持つ方も少なくありません。 受講生様も同じでしたが、レッスンを重ねる中で少しずつ理解を深めていきました。 現在では、 ただ操作するだけではなく、 「なぜその操作をするのか」 を理解しながら制作できるようになっています。 疑問をすぐに解決できる環境 音楽制作を続けていると、 レッスン時間以外にも様々な疑問が生まれます。 EDMSではメールによる質問にも対応しているため、 制作中に分からないことが出てき

「このやり方で本当に合っているのだろうか」 今回ご紹介するのは、30代男性の受講生様です。 音楽制作を始めてしばらく経った頃から、 「自己流で続けているけれど、本当に正しい手順で制作できているのだろうか」 という不安を感じるようになったそうです。 YouTubeやブログで情報を集めながら制作を進めていたものの、 どこから作業を始めれば良いのか どの順番で進めれば良いのか なぜプロのようなサウンドにならないのか が分からず、思うような成長を実感できませんでした。 MIDIとサンプルを並べるだけの状態だった 受講前は、 ドラムサンプルを並べたり、MIDIでフレーズを打ち込んだりすることはできても、 「楽曲として完成させる」 ところまでは到達できていませんでした。 音を並べることと、作品として成立するトラックを作ることは別のスキルです。 受講生様も、その壁に直面していた一人でした。 サウンドメイクからミキシングまで体系的に学習 EDMSでは、 サウンドメイク アレンジ ミキシング マスタリング まで一貫した流れで学習を進めていきました。 制作工程ごとの

「また同じ失敗をしたらどうしよう」 今回ご紹介するのは、インターネットレッスンを受講されている40代男性の受講生様です。 音楽制作を学びたいという思いから、以前は別の音楽スクールに通われていました。 しかし、指導内容に満足できず、 「本当に自分は成長できるのだろうか」 という不安を抱える結果になったそうです。 その経験から、EDMSを検討する際も、 ちゃんと教えてもらえるのか 自分の疑問に答えてもらえるのか お金と時間が無駄にならないか という不安がありました。 好きなアーティストのようなアレンジができるようになりたい もう一つの目標は、 「憧れのアーティストのようなアレンジを作れるようになること」 でした。 好きな楽曲を聴いても、 なぜ盛り上がるのか なぜ気持ち良く展開するのか どんなテクニックが使われているのか が分からず、自分の楽曲に取り入れることができなかったそうです。 実際の音で再現してもらえるレッスン レッスンでは、 「このアレンジはどうやって作られているのですか？」 という質問に対して、講師が実際にDAW上で再現しながら解説。 言葉